Kubismus je co? Kubismus v umění. Zástupci směru a malby ve stylu kubismu

Původ kubismu je připsán 1906-1907. To se vyvíjelo a vznikl tento trend zejména ve Francii (vynikající zástupci jsou Picassa, H. G. Griss a manželství), stejně jako v některých jiných zemích.

Co je to kubismus?

Na tuto otázku se budeme snažit. Kubismus je zvláštní umělecký směr, jehož jazyk je založen na deformaci objektů, jejich rozložení do geometrických rovin a posunu formy.

Hlavní myšlenka, na níž byla postavena, bylapokus o vyjádření komplexnosti, rozmanitosti okolní reality pomocí nejjednodušších prostorových modelů a forem jevů a věcí. Vznik tohoto trendu změnil mnoho zavedených principů a estetických myšlenek v evropském malířství. Zástupci kubismu se rozpadli s "optickým realismem", opouštějícím přírodu jako předmět výtvarného umění, z pohledu a samotného šeru jako jediného prostředku umělecké expresivity.

Pablo Picasso

Pro tohoto malíře v jehoKreativní způsob byl charakterizován tím, že pracoval současně v několika stylech. Picasso střídavě přistoupil k naprosto opačnému způsobu, jak vyjádřit svůj názor na svět.

Ve své práci najdete kubistamalování, hraničící s abstrakcionismem a realismem. Někdy se ve svém hledání vrátil z tradičního klasického umění tak, že jeho návrat na cestu realistické kreativity se zdál být nepochopitelným. Umělec však vytvořil ohromující portréty a zátiší ve stylu kubismu. Byly to realistické díla napsaná nenapodobitelným a individuálním způsobem. Tradiční umělecké prostředky, které autor použil, sloužily k řešení moderních problémů. Jednou z prvních obrazů psaných ve stylu kubismu je malba "Avignon girls" P. Picasso. Toto umělecké dílo je charakterizováno neobvyklou groteskností: zobrazuje hrubé postavy bez prvků duchovní a perspektivní, prezentované jako kombinace rozložených svazků v rovině.

Zvláštní funkce

Francouzský kritik L. Vaucelles razil termín „kubistický“ v roce 1908 rok jako jméno umělce bavil zobrazující realitu prostřednictvím pravidelných geometrických tvarů podle objemu (válec, kužel, krychle, koule). Tato kreativita obsahovala výzvu k tradicím realistického umění. Obrazy ve stylu kubismu jinou atrakci na barvy úsporných opatření, k hmotnému, jednoduchých tvarů a základních motivů (např nádobí, strom nebo domu). Tato funkce se nejsilněji projevuje ve své rané práci v období "Cézanne" (1907-1909). Umělec P. Cezann zdůrazňuje stabilitu a objektivitu světa; Objemy tváří, které se používá jako obraz nástroj pro přenos, tvoří jakousi úlevu, a barvy vyzařují určité aspekty objektů zároveň posílení a roztříští hlasitost. Další etapa vývoje kubismu je "analytická" (1910-1912). Objekt je rozdělen na malé části, snadno oddělitelné od sebe a jeho tvar, jakoby rozložený na plátně. Poslední, o „syntetické“ etapa (1912-1914) je více dekorativní, barevné obrazy jsou rovinné panely, tam jsou některé strukturní prvky - pevná konstrukce, samolepky (koláže), práškové lakování ... Ve stejné době, rozvíjející se a kubistické plastiky. Picasso a manželství často obsahovaly na plátně určité písmena nebo slova. Tyto nápisy zpravidla neodpovídaly obsahu, ale pomohly návštěvníkům výstav přibližně pochopit záměr umělce.

Reakce diváků

Veřejnost k tvůrčímu kubismu se zacházíironie, někdy dokonce jim dotovat nelichotivé nadávky a posměšky. Tisková vytisknout tvrdá kritika ze své povahy někdy blíží k veřejnému pohoršení. Diváci ocitnou na výstavě kubistických obrazů, zažívá pocity, které mohou být ve srovnání s lidskými smysly, jít na pěkný výlet, ale místo toho dostal pozvání k účasti na výstavbu nových silnic.

Taková reakce potvrdila přechod k tomutoSměr rychle došlo, a to navzdory dlouhé době přípravy, během kterého by se diváci v Holešovicích mají výrazně rozšířit své obzory. Přesto, kubismus, obrazy malované v tomto stylu, jako určitou část publika a našel podporu od mecenášů.

Vliv kubismu na umění

Tento směr silně ovlivnil vývojtvůrčí myšlenka. Kubismus v umění odráží nové trendy života ve všech aspektech a rozporů: The Pursuit of demokratizace - uznání primitivismu, odmítnutí jednotlivce, soukromé komory; víra ve vědě - touhu vytvořit „gramatiku umění,“ pátrání po objektivních metod.

Dnes každý bezprecedentní člověk, obdivovatdíla impresionistů, jasně rozlišuje konvence barev obvyklé pro nás. A v době jeho vzniku se zdálo, že kubismus je skutečnou revolucí v umění. Tento směr analyzuje všechny existující součásti malby. Tvar obrazu, barva a lineární perspektivy, objemy jsou podmíněné.

Kubismus v rusku

V době před vznikem kubismu,naše země, stejně jako ve Francii, zvýšil zájem o lidovou, tradiční tvořivost. V tomto okamžiku, mladí ruští umělci byly charakterizovány nemají zájem pouze „primitivní“ umění (včetně Afriky), ale i touha po nedotknutelnosti přísné, architektonické kompozice, stejně jako víra v určitém vzoru a rytmu ically matematické zkušenosti.

V pracích mnoha ruských umělcůKubismus zaujímá určité místo (to jsou Chagall, Lentulov, Arkhipenko, Altman a další). Nicméně ústředním číslem je samozřejmě Kazimír Malevich. Jeho pedagogická činnost a kreativita, stejně jako teoretická práce, měly obrovský vliv na formování celého směru.

"Černé náměstí"

Může se zdát, že není nic jednoduššího nežkreslit černý čtverec na bílém pozadí. To pravděpodobně může být vylíčeno jakoukoli osobou. Ale tady je tajemství: tato slavná malba ruského umělce Malevicha stále přitahuje pozornost vědců a milovníků umění, i když vznikla na začátku minulého století. Jako něco tajemného jako mýtus, jako symbol ruské avantgardy ...

Říká se, že umělec píše "Černýnáměstí“, nechápal, co udělal, a po dlouhou dobu nemohl jíst ani spát. Ve skutečnosti je těžké práce byla dělána na malování vstoupil do bytí. Koneckonců, když se podíváte na to, prasklina stane rozeznatelné nižších vrstev - zelená, růžová, zdá se, že došlo k určitému barva složení, ale autor považoval za selhal a napsal přes něj černý čtverec Toto umělecké dílo bylo formulováno ve stylu kubismu obrazů Malevič vyznačuje rozmanitostí, ale věřil, že to bylo „černý čtverec .. "je vrchol Noah jeho tvůrčí činnosti.