Vladimír Andreevich Favorsky: biografie, kreativita. Favorsky rytiny

První plán moskevské školy - FavorskyVladimir Andreevich. Umělecká biografie zahrnuje nejen kreativitu, ale i účast v první světové válce a pracuje na mnoha teoretických dílech a učení. Ale nejprve je znám jako ilustrátor knih. Mnoho z nich nepochybně rozpozná své kresby na dílech Williama Shakespeara a S. Ya. Maršáka.

Mládež

Můžeme říci, že Favorsky byl určenSpojte život s uměním jako nástupce rodinné tradice. Umělci byli jeho dědeček, matka a prababička. Velký ruský ilustrátor se narodil v roce 1886 v Moskvě. Neustále sledoval jeho matku kreslit, on sám vzal štětce a tužky. Zpočátku byla malba vnímána jako příjemná zábava - už víc. Když vstoupil do světa umění, zůstal Favorsky navždy a nastavil jako svůj cíl zahrnout co nejvíce lidí. Začínal svou kariéru jako malířka a dala velké naděje. Ale později si pro lidi vybral grafiku jako nejbližší uměleckou formu.

Umělecké dětství, které se koná v milujícím kruhurodina, postrádala protivenství. Nejbližší příbuzní - umělci, architekti, sochaři - přispěli k rostoucímu zájmu o umění. A když přišel čas studovat, kromě základního vzdělání bylo rozhodnuto dát chlapečku soukromé umělecké škole KF Yuon.

Studium

Spolu s návštěvou yuonské školy byla mládežna večerních kurzech Stroganovské školy. Po absolvování gymnázia šel do Mnichova a vstoupil do ekonomického oddělení, ale brzy si uvědomil, že to není absolutně jeho podnikání. V roce 1906 vstoupil mladý muž do soukromé vzdělávací instituce vedené maďarským umělcem arménského původu Shimon Holloshi. Vladimír Andreevich Favorsky bude vždycky s tímto učitelem vzpomínat jako jednoho z jeho oblíbených mentorů. Bezpochyby měl velký vliv na formování mladého talentu a formování jeho uměleckých principů.

Mnichovská univerzita mezitím Favorsky neopustila a absolvovala kurz o dějinách umění tam. V roce 1907 se vrátil do Ruska a pokračoval v výtvarné výchově na Moskevské univerzitě.

Rodinný život

V posledním roce univerzity, v roce 1812,Vladimír Andreevich Favorsky se oženil s Maria Derviz, okouzlující dívkou s živou povahou, se všemi ostatními ctnostmi, také slibným umělcem. Mezi jejími příbuznými byl Valentin Serov, který každopádně povzbudil Mariinu touhu po umění. Studovala malířství v Petrohradě a ve Francii. V Moskvě, stejně jako její budoucí manžel, byla studentem Yuon, a pak škola malířství, sochařství a architektura. Marie nebyla určena k tomu, aby se stala velkým umělcem, ale příčinou života, nikoli nedostatkem talentu. Navzdory tomu, až do konce jejích dnů, byla přítelem a pomocníkem pro svého manžela. Poslední desetiletí svého života pracovala na vzpomínkách, díky čemuž vědci z Favorsky dokázali obnovit některé stránky své biografie.

Umělec měl tři děti: dva synové Nikita a Ivan a dcera Maria. Oba bratři šli na frontu jako dobrovolníci, když začala Velká vlastenecká válka. Nejstarší zemřel v prvním roce války, nejmladší nežije pár měsíců před koncem. A Maria Vladimirovna se stala keramikou a správcem rodinných archivů.

Zralost umělce

Po ukončení studia, Vladimír AndreevichFavorsky se zabýval výukou a pracoval na teorii umění. S počátkem první světové války jde na frontu a prochází celou válkou. Umělec se vrátil do Moskvy v roce 1918 s hodností šlechtice. Po armádě se rychle připojil k tvůrčímu životu hlavního města.

Umělec pokračoval v učení.činnosti Ve dvacátých letech měl na starosti jedno z oddělení vyšších uměleckých a technických workshopů (VHUTEMAS), učil studenty rytiny a dřevoryt. V roce 1923 se stal rektorem VHUTEMAS. Favorsky začal pracovat na návrhu knih Puškina a Tolstého a od té doby se knižní grafika stala jednou z hlavních úkolů jeho života.

Zároveň úzce komunikuje s filozofem P. A. Florensky. Spolupráce, podporovaná přátelstvím a příbuzností postav, obohatila oba. V mnoha teoretických pozicích umělce lze pozorovat vliv Florenského. Společně se připojili k Left Front Front (LEF). Kvůli víře, že duchovní princip byl dominantní nad intelektuálem, byli nazváni skupinou "výrobních mystiků".

Do konce třicátých let se umělec stále více a více prohlubovalteorie umění. Píše články a zprávy, učí na All-Ruské akademii umění. Stále se zabývá rytím, kreslí knihy a spolupracuje s Moskevským uměleckým divadlem. Účast na výstavách v Benátkách a Paříži.

Zralý mistr vstoupil do 40. let Favorsky. Umělec získal uznání a příležitost pracovat na nejzajímavějších objednávkách. Jeho dovednost stále roste, technika se zlepšuje. Hloubka obrazů a expresivita mrtvice jsou zdokonaleny.

Poslední roky

Během svých klesajících let získal umělec zasloužené ovoce.své činnosti. V roce 1956 se stal ctěným umělcem RSFSR, v roce 1959 se stal národním umělcem RSFSR a v roce 1963 se stal národním umělcem SSSR. Získává zlaté medaile na mezinárodních výstavách v Bruselu, Lipsku a São Paulu. A na jaře roku 1962 získal Favorsky Leninovu cenu za úspěchy na ilustraci. To neznamená, že umělec spočíval na vavřínech - pokračuje v práci na řadě kreseb, ryt, malování. Ctihodný mistr zemřel koncem roku 1963, umělcem. Jeho hrob se nachází v Moskvě na hřbitově Novodevichy.

Teoretické pohledy

Tabor pečlivě navrhl a navrhl jehoteoretický program. Koncept byl založen na přednáškách, které profesor četl svým studentům. S nimi začal navrhovat a systematizovat svou vizi umění. V důsledku toho se zrodily knihy "O umění, o knize, o rytinách", "Písmo, jeho typy a spojení ilustrace s písmem", "Přednášky o teorii složení". V nich Favorsky hovořil o interakci s formou a jejím ztělesněním v rovině. Zvažoval téma interpretace linií, roli letadla v malbě a kreslení. Každý typ povrchového umělce připisuje jeho vlastní složení a "vizuální".

Bez ohledu na to, jaký aspekt tvořivostiFavorsky zdůraznil, že jeho výroba a ideologické složky by měly být nedělitelné a vyvážené. Rolování v jakémkoliv směru způsobuje deformaci a vede k degeneraci umění. Kreativita musí být životně potvrzující, protože koncept pravdy je neoddělitelný od konceptu krásy. Estetizace ošklivosti pro umění musí být nepřijatelná.

Kniha grafiky

Tábor často řekl, že neilustruje práci a vytváří knihu. Neustále se blížil k úkolu složitým způsobem, vytvářet nejen ilustrace, ale i výběr písma, formátu, ornamentu, proporcí. To vše by mělo být předmětem jediné stylistické syntézy. Rytmus zarážky, okrajů a odstavců by měl být v souladu s rytmem rytiny. Ve své práci byl Favorsky veden nejen svou tvůrčí intuicí, ale také se spoléhal na zkušenost starověku a oživení. Zavedl takový pojem jako "architektura knihy" - věda proporcionality a harmonie všech jejích složek.

Pro každou práci našel Favorsky jehopřístup Koncept "Lay" byl inspirován starými ruskými knihami. Ozdoby a počáteční písmena odkazují čtenář na staré ručně psané texty. Ilustrace k Puškinovým "malým tragédiím" se vyznačují vysokými detaily a důrazem na nejmenší detaily. Hrdinové zmrazili divadelní postavení a stali se symbolem vyjádřených pocitů: chamtivost, smutek, hněv, strach. Na obrázcích Gogolův Shponke se objevují groteskní fantastické stvoření: obří hmyz, lidé s ptáky. Vizuální série nejen doplňuje text, ale také slouží jako samostatná umělecká práce, která může poskytnout pokrm pro zamyšlení. Jedna z prací vyspělého autora je ilustrace práce S. Spasskyho "Silvestr". Jejich styl je diktován dramatickým spiknutím díla. Výkresy jsou ostré, tučné, dynamické. Umělec s jistotou hraje s kompozicí a vždy dosahuje dokonalého výsledku. Rytířství Favorsky získalo mnoho obdivovatelů a je stále ceněno sběrateli.

Umělec ilustroval Puškina, Shakespeara,Tolstoj, Dante, Gogol, Merime, Burns, a toto není úplný seznam jeho děl. Favorsky vytvořila nejen dospělou literaturu, ale i úzce spolupracovala s vydavatelstvím DETGIZ. Ilustrace k básni "Pokud děti celé Země ..." je známa mnoha z učebnice literatury. Barefoot kluci nedbale se smáli a běhali na louce, užívali si klidného života. Každé sovětské dítě pravděpodobně četlo Marshakovu sbírku, kde byla ukázka básní prokládané básně s nezbedným kotětem.

Další typy kreativity

Rámec jednoho typu umění byl stísněnýVladimir Andreevich. On se stal slavným nejen pro ilustraci knihy. Ve druhé polovině 40. let Favorsky provádí cyklus "velkých ruských velitelů", kde je velkolepost a síla Ruska zakotvena v portrétech významných lidí. Jedním z jeho nejlepších prací je portrét F. M. Dostojevského. Spisovatel vypadá vážně a zaměřuje se před divákem. Umělec jej neochotí, nevyzdobí realitu, nenechá se v karikatuře patos. Ale v skromné ​​osobnosti Dostojevského je poplach ruského národa, láska k jeho zemi a mimořádná síla myšlení.

Umělecká oblíbená technika byla dřevostavba adřevoryt, ale přitahoval ho a linoryt. V této technice byl vytvořen rozkošný "Samarkandův cyklus". Favorsky začínal kariéru jako malíř, po celou dobu svého života pravidelně vzal své ruce. Jeho autorství patří k mozaice "1905". Zabývá se sochařskou a monumentální malbou. Kromě toho umělec spolupracoval s divadelními skicami pro inscenace a kostýmy a v mládí i dřevěné panenky pro dětské představení. Cokoliv by se Vladimír Andreevich Favorsky ujal, udělal vše s láskou a velkými dovednostmi. Ale ve vzpomínce na potomky zůstává především vynikajícím rozvrhem a ilustrátorem.